Mint azok a termékek, amelyeket kiválasztottunk? Csak FYI, pénzt kereshetünk az ezen az oldalon található linkek alapján.
Ban ben az 1970-es évek, Az amerikaiak kopogtattak a nappali szobájukba, és felszerelt konyhában avokádó színű készülékekkel álltak elő, amelyeket az általuk meghatározott formika pultra állítottak. 1960. Ban ben a 90-es évek, fa burkolat borította kész alagsort, míg a korai '00 -as évek hoztak sárga tölgy szekrények és ez az állandóan ellentmondásos nyitott koncepció alaprajz. Mint mondhatjuk a divatról, minden elmúlt évtizednek megvan a sajátos megjelenése, és bár ez közel esik, [Carrie Bradshaw hang] nem csoda, hogy vajon mi lesz a tervező rajongók számára az ezen évtized meghatározó stílusa?
Megkerestem a szakértőket, és megkérdeztük a kedvenc tervezőink körét, a több évtizedes formatervezésű emberektől azoktól, akik ebben az évtizedben kezdték meg karrierjukat. Spoiler figyelmeztetés: Nagyon sok mondanivalójuk volt.
A 10-es éveknek van egy aspektusa, amelyet senki sem hagyhat figyelmen kívül: az internet növekedése és kitörölhetetlen hatása a vásárlásra, a formatervezésre és a stílusra. Néhányuknak ez üdvözlendő változás volt. "Úgy gondolom, hogy a formatervezés az elmúlt évtizedben általánosságban javult a hozzáférhetőség miatt, mind a a tömegek számára elérhető erőforrások és árpontok "- mondja Nate Berkus Associates partner és a Next Wave tervező
Lauren Buxbaum Gordon."Az olyan webhelyek, mint az eBay, az Etsy és az 1. Dibs, megváltoztatják az emberek vásárlási módját és az otthonában rejlő lehetőségeket."Tervező Marie Flanigan másodperc: "Mind a lakosság, mind a formatervező ipar mindenféle módon fogyaszt információkat, példátlan hozzáférést nyer a formatervezési ihletéshez, a beszerzéshez és a tudáshoz" - mondja. "Ez mindenkinek hangot adott és a képesség, hogy megosszák munkájukat, függetlenül a helyétől, oktatásától vagy elérhetőségétől, és lehetőséget arra, hogy befolyásolják az ipart és csatlakozzanak a beszélgetéshez. "
A megnövekedett hozzáférhetőség eredménye, hogy egész egyszerűen egyre több ember érdekli a tervezést. "Az Instagram, a Pinterest és a polcokon áradó új dizájnkönyvek kora egy nagyon telített piac" - mondja a tervező Josh Pickering. "Az embereket elragadta a formatervezés, és hamarosan azt akarják, ami ezt tette fiatalosabb és játékosabb esztétika. "
"A szociális média oldalain egyre növekvő népszerűség azt jelenti, hogy a formatervezés minden szinten sokkal elérhetőbb" - mondja a tervező Sara Hillery. "Az emberek túlléphetnek a katalógusokon és néhány kiválasztott magazinon, és minden stílus számára inspirációt lehet találni. Ennek eredményeként az ügyfelek jönnek hozzám, a tervezőhöz, hogy jobban tudják, mit akarnak. Jobb vizuális jelzése van, amit adhat nekem, ami mindkét fél számára nagyszerű: elősegítette a projektek együttműködőbbé tételét. "
Amellett, hogy képes felfedez könnyebben megtervezve, az emberek meg tudják osztani a belső tereiket. Az évtized elején ez bizonyos hasonlóságot eredményezett: a fényes, tágas, Kinfolk stílusú interiory elterjedése minden háttérképének, amelyet követtek, hátteret látott. Tervező Chad James hívja "a fényes fehér mozgás: A fotózásban minden kiürült és fehéres. "
James azonban megjegyzi: "Hálás vagyok, hogy a korszak elhagy minket."
Ha az Instagram korai korszaka mindenütt ugyanolyan esztétikai volt, sok tervező látta, hogy ez a paradigma az évtized vége felé változik. Hillery megjegyzi, hogy az internet példa nélküli hozzáférése által biztosított együttműködéses munkastílus „szobát vagy otthont vagy egy olyan helyet jelent, amely jobban megfelel a háztulajdonos kívánságainak”.
Mally Skok egyetért. "A blogok és az Instagram megjelenése az elmúlt évtizedben azt jelentette, hogy a nyilvánosság megismerte az új és a off-beat tervezési ötletek, amelyek korábban csak a média lencséjén keresztül voltak elérhetők számukra "- mutat rá ki. "Lassan az emberek érezték magukat arra ösztönözve, hogy új és érdekes új ötleteket kísérletezzen otthonaikra. "
"Az elmúlt évtizedben volt az eklektika arany korszakát, a szeszélyes klasszicizmustól a bohém elegánsáig; réteges textúrák és minták, valamint különféle keverékek az antikvilágtól a modernitásig "érvel Sean Leffers.
Tervező Cathy Austin ennek egyik lehetséges okát látja: a politika. "A belső terek az elmúlt tíz év politikai és gazdasági hullámvasútjainál sokkal fontosabbak, mint a kényelem forrásai." ő mondja. "Az évtized elején sokan anonim és semleges tereket részesítettek előnyben, amelyek idézték a szállodai szobát." Most azonban észreveszi, "az emberek arra vágynak, hogy felemelkedjenek örömteli színekkel, nyugtató textúrákkal és egyedi termékekkel, amelyeket egyedileg rendeltek el őket."
Ez valószínűleg az egyik oka annak, hogy a dizájnban merész, telített mintázathoz térjünk vissza - a stílus visszhangzott a stílusban dúsító maximalizmus Alessandro Michele újonnan szeretett Gucci-ról.
"Kétséget kizáróan, színes, mintás tapéta teljesen visszatért,"- mondja a tervező Elizabeth Cooper. "A klasszikus régi iskolától kezdve a Colefax & Fowler-től a Katie Ridder és a Farrow & Ball újabb terveiig, manapság több lehetőség van, mint valaha."
Újabb örömteli visszatérés? "A florals nagy úton jött vissza" - mondja Victoria Sanchez. "Láttuk, hogy túlméretezett méretben, ruházatban és klasszikus chintzben tapétara nyomtattak őket."
"Azok az ügyfelek, akik korábban nem gondoltak volna háttérképként, most látják, hogyan alakíthatja meg a belső tereket" - jegyzi meg Lucy Harris.
Nina Nash egyetért. "A tervezők generációja és ügyfeleik különösen a színt, a mintát és -mahagóni bútorok, de mindent összekeverve azzal, ami a mai szempontból releváns. "Valójában rengeteg bizonyítékot láttunk arról, hogy ezen évtized tartós trendje kevésbé általános, monokróm belső és több egy új, személyes és gyakran eklektikus formatervezés, amely magában foglalja rengeteg antik.
Nem engedjük meg, hogy megvitassuk azt az évtizedet, amelyben a millenniumok díszítették első otthonukat anélkül, hogy megemlítettük volna a kifejezést Grandmillennial- annak a gyakran megvetett nemzedéknek a tagja, aki nemcsak régiségeket, hanem virágos, "nagyi stílusú" chintzt, tűtűt és más, a modern minimalista esztétikára mutató hülye utánokat is szeret, Ház szép cikk idén.
"A nagykori stílus megjelenésével láttuk, hogy egy fiatalabb generáció mintákat és kézműveket keresett" - mondja Pickering.
Ezenkívül Hillery azt mondja: "Úgy gondolom, hogy egy hagyományosabb stílus növekszik és továbbra is fennmarad. Látom, hogy sok ügyfél azt akarja, hogy a családi örökség egyedi formáit beépítse saját stílusába. Az egyik nagyon népszerû módszer, amelyet ezzel a régi / új szerelménnyel felvetettünk, az régiségek korszerûsítése festéssel és lakkozással, valamint új hardver hozzáadásával. A darabok újszerű festékkel frissnek érzik magukat, és nem veszélyeztetheti a darab integritását. "
Ha az antik régiségek újrahasznosítása az eklektikusabb formatervezés előmozdításának egyik oldala, a másik a kézműves elismerése. "A tömeggyártású formatervezésbe való teljes merülés után - legyen az század közepén klasszikus vagy viszonylag egyszer használatos áru a katalógusokból -érdeklődés a kézművesség, a kézzel készített formatervezés iránt azokban a cégekben, amelyek támogatják az árucikkeket előállító közösségeket, és tiszteletben tartják az új magasságokba öntött környezetet"- mondja a tervező Jeffry Weisman.
Bár valószínűleg megvizsgáltuk a "kézműves" szótár túlzott használatát, az az igazság, hogy az évezredes vásárlók független társaságok termékeit keresik különálló történet - társadalmi vagy környezeti szempontból tudatosabb vásárlási szokásaik, vagy az Amazon túlnyomó hasonlóságának visszalépése eredményeként bevásárlás.
"Az emberek kisebb, hitelesebb vonalakat fedeztek fel, gyakran egy érdekes és személyes elbeszéléssel" - jegyzi meg Skok. "Büszkék voltak egy szórakoztató, új, kevésbé ismert felfedezésre."
Weisman hozzáteszi: "A tervezők és ügyfeleik olyan termékeket vágynak, amelyek tartósságuk és melegségük meghaladja a bőr mélységét, olyan darabokat válogatnak, amelyekhez csatlakozhatnak, összegyűjthetők és átadhatók. A disztribúció rossz szava lett- nekünk egy pillanat sem túl hamar. "
"Szeretem ezt a tendenciát, mivel ez gyakran támogatja a kisebb művészeket és cégeket, és magában foglalja a kézzel készített tárgyak tökéletlenségeit" - mondja Gabriela Gargano, a Grisoro Designs.
A legjobb esetben a a kézműves szerelem és a technológiai fejlesztések együtt működnek:
"Az egyik évtized meghatározó tendencia elérhető volt, egyedi bútorokkal és dekorációval" - mondja Alison Murray Winkler Ali Reeve Design. "Ezt a digitális bútorplatformok kiaknázásával és az egyedi és személyre szabott terek létrehozásának módszerével találták meg ezekkel a darabokkal."
Nem kellene meglepőnek lennie, hogy a kézzel készített darab hiányosságainak elismerése kéz a kézben jár a természetes anyagokkal szembeni azonos hozzáállás mellett. "Láttuk szilárd elkötelezettség az egyszerű organikus anyagok iránt " Jegyzeteket kínál.
Ez üdvözlendő tendencia a bútortervező számára Keith Fritz, sokféle fadaraval és furnéllel dolgozik. "Az autentikus viharvert felületek és a klasszikus kortárs formájú finom fák" az utóbbi években egyre népszerűbbé vált, jegyzi meg.
A természet elismerése akkor is megtörténik, amikor a fenntarthatóság előtérbe kerül a formatervezési világban. "Tudatosabb erőfeszítések vannak a helyi forrásból származó és gyártott anyagok és áruk megtalálására a szénlábnyom csökkentése érdekében" mondja Sally Williams.
A globális felmelegedés veszélye más módon befolyásolja a lakberendezést is? Az alacsony vagy nulla VOC alapozók, festékek és festékek felé történő nyomás; "az újrahasznosítás növekedése szinte bármi mellett, és a LED-es világítás növekedése" - mondja Williams.
Marco Ricca
Összességében az évtizedes tendenciák csúcspontjára mutat egy átgondolt tervezési jövő. Ideális esetben ez az, ahol a belső tereket gondosan megfontolják az általuk elmondott történet, a bolygóra gyakorolt hatásuk és az, hogy hogyan fogják öregedni a tulajdonosokkal. Tehát igen, ez valószínűleg azt jelenti több régiséget, kevésbé eldobható kialakítás, valamint a továbbfejlesztett hozzáférhetőség által biztosított oktatás és információmegosztás folytatása.
"Ahogy az évtized közeledik, és a jövőbe mozdulunk, nagyobb előrehozatalt várom a múlt felkarolásához" - múlik Jamie Drake. "A 18. és 19. században alulértékelt és nagyon alulértékelt régiségeket újraértékeljük." Végül is rámutat: "A hozzáértő formatervezési fogyasztó mindig nagyon szeret."
Kövesse a House Beautiful on Instagram.
