![Előtt és után: Ez a sávkocsi az utcai szekrényekként kezdte az életét](/uploads/acceptor/source/70/no-picture2.png)
Ezeket a termékeket önállóan választjuk ki - ha valamelyik linkünkről vásárol, jutalékot szerezhetünk.
Tól BBC és CNN és most a New York Times, eljött a szó: A brutalizmus, az építészeti stílusok közül talán a leginkább felháborodott, visszatért. Itt van, amit tudnod kell a mozgalmas beton tömegekkel és a szovjetekkel kapcsolatos mozgalomról apartmanházak, amelyeket a kritikusok és az építészeti elit szeretett, de nagyjából mindenki megvetett más.
A brutalizmust először tudtam meg úgy, ahogy sok építészhallgató elvégzi: a saját főiskolai campusuk struktúráin keresztül. A Texas A & M betonkonzoljai veszik körül Langford építészeti épület, Egyszerre megnyugodtam és megfélemlítettem, erősen keverjük össze azokat az érzéseket, amelyeket ez a fajta építészet évtizedek óta generált a megfigyelőkben. Egyenlő részek voltak a durva realizmus és az építészeti erőmozgás, egy épület, amely behúzott, de kicsit is érezte magát.
A mozgalom Reyner Banham brit építészkritikus nevét kapta, írta a BBC „határozottan csípőre és hatalmas szakállaként” - Brooklyn csípő ország nélkül. Bár bárki, aki hallja a „brutalizmus” szót, természetesen egy olyan építészetre gondol, amelynek célja a megfigyelő aláhúzása, Banhamot valójában ihlette a
beton brut–Francia nyers betonhoz. (Le Corbusier, például, már nagyon szép dolgokat végzett betonnal, mint például a kápolna) Ronchamps, modernista épületnek tekintik, de nagyon összhangban az egymást követő brutalista esztétikával.)A brutalizmus célja a merész, innovatív eltérés a modernizmus polgári elemeitől (maga az a merész, innovatív eltérés az elmúlt korábbi építészet burzsoá stílusától) előtt). A modernizmushoz hasonlóan kicsit az idealizmus és egy kicsit a technológia hajtotta: a mozgalmat olyan brit építészek támogatták, mint Alison és Peter Smithson, célja a háború utáni optimizmus kifejezése, de a beton nyers szépségének és különösen a szerkezetben rejlő lehetőségeknek a megünneplése is, amelyek éppen váltak látszólagos.
A modernizmussal ellentétben a brutalizmusnak is nyers, korlátozás nélküli minősége volt. Elmúlt az olyan medvesek, mint Mies és Corbu hiperfunkcionizmusa, helyébe egy expresszionizmus váltott ki, amely úgy tűnt, hogy csak kifejezni, nem pedig tetszik. Fasz-te modernizmus volt.
1963-ban Paul Rudolph-t, a Yale Építészeti Iskola dékánját felkérték, hogy hozzon létre egy új művészeti és építészeti épületet a campus számára. Ennek eredményeként az a néhány ritka szerkezet közül, amelyet valaha is épített, egy zavaró beton-üveg kastély volt, 37 különféle teraszos szinttel, amelyek hét különböző történetre oszlanak. Ada Louise Huxtable, a híres New York Times építészkritikus, látványos turné-erőnek hívta. A hallgatók gyűlölték. Valójában annyira, hogy (pletyka szerint) 1969-ben az egyikük megpróbálta leégetni.
Még később, amikor a brutalizmus iránti hozzáállás kissé enyhült, a Dezeen oszlopírója Alexandra Lange az épület leírása oly módon emlékeztetett a Roxfortra és a Stockholm-szindrómára. Lange, aki ott volt, amikor a Yale-i hallgató hallgatott, az épületet „furcsa, furcsa és bonyolultnak” írta le. „Megtudtam az épület varázsait” - mondta. - A titkos ajtó az első lépcső alján, amely megmentett egy utat a lassú lépcsőn; a lépcsőház falaiba ágyazott építészeti kincsek; a tornyok a tetején; az udvarra néző kilátás a könyvtár hosszú tantermi tábláiról. ”Lassú lépcső? Oké, tehát talán inkább a Candyland, mint a Roxfort.
Az Tricorn bevásárló központ, az angliai Portsmouthban, Rodney Gordon tervezte a 60-as években a Blitz által elpusztított városközpont újjáélesztésére tett kísérlet részeként. Építésének idején Jonathan Meades építészkritikus dicsérte az építész képzeletét, mint „fecskes, gazdag, - Az egyetlen Gordon épületben annyi ötlet van, mint a legtöbb építész teljes pályafutása alatt. " mondott. Az épület látása azt jelentette, hogy „zseni jelenlétében” kellett éreznie magát.
A felhasználók azonban másként érezték magukat. 2001-ben A BBC hallgatói a küzdő központot Nagy-Britannia legrosszabb épületének szavazták, és a walesi herceg úgy jellemezte, mint „elenyészett elefántcsomó-darabot.” A központ 2004-ben került lebontásra.
És ezek csak a brutalizmus nagyszerű érzései. E nagy projektekkel kezdődött, majd egészen a kisvárosi könyvtárakig és a postahivatalokig terjedt. Jó esély van arra, hogy főiskolai campusukban (mint az enyém) volt ezeknek a konkrét behemótoknak a neve. A brutalizmus népszerűségének egyik magyarázata az, hogy a beton nemcsak divatos volt: olcsó volt. Az emberek azt is gondolták, hogy a beton épületeknek kevés karbantartásra van szükségük, vagy semmi sem szükséges. Tévedtek ebben, de ez csak később derült ki.
Szinte a brutalista építészet utálta a közönséget szinte a debütálás után. Az olyan épületek, amelyek vázlatokban és fényképekben annyira szigorúnak és drámának tűntek, személyesen homályosak és embertelenítők voltak. Az új, konkrét építészet, amely a háború utáni lehetőségeket és a mindenki diadalát ábrázolja, ehelyett a külvárosi középszerűség szimbólumává vált. Amikor a merész új épületek szétesni kezdtek, annyira népszerűtlen voltak, hogy senki sem zavarta őket fenntartani. A szomorú vízjelek elszínezték nagy homlokzataikat. Gyakran hagyták, hogy csak lassan morzsolódjanak, mert az egyetlen dolog, ami drágább, mint a megfelelő karbantartásuk, az volt, hogy leszakítják őket.
De az utóbbi időben, amint azt már fentebb említettem, a brutalizmus kissé megújult, legalábbis ha az internet trendjeit el kellene hinni. Eddig a brutalizmus visszatérése inkább intellektuális, mint fizikai jellegű, amit olyan dolgok bizonyítanak, mint egy maroknyi dohányzóasztal-könyv, néhány visszamenőleges lehetőség és egy Tumblr oldal. De már remek, legalább az építészeti cognoscenti körében, hogy a Brutalist épületeket elfeledett remekműveknek gondolják. (Természetesen, ha a saját tapasztalataim vannak, és a hozzászólásokról darabok, mint ez és ezt- bármilyen jelzés, sokan még mindig utálják őket.)
Ez egyszerűen annak köszönhető, hogy a formatervezés életciklusa természetesen körbekerül az új, fényes és a retro hűtés között. De azt hiszem, hogy ennél is több: az internet rendkívül könnyűvé tette a képek terjesztését, és nem tagadhatatlan, hogy ezek a beton épületek meglepően jól fényképeznek, merésznek és drámainak tűnnek a fekete-fehér képekben, mivel valójában tiltják őket élet.
Tehát a brutalizmus folytatódik, ahogyan már régóta, hogy örömet jelentsen a kevésnek és elbűvölje a sokat. Melyik oldalra essz?