Legalább a főiskolai éveim óta, amikor a szobatársaimmal együtt 200 dolláros tűzveszélyes bírságot szabtunk ki a krémes damasztikus mennyezet beszereléséért, szövettel akartam lefalazni a falamat. Védekezésünkben nincs semmi olyan hívogató és romantikus, mint egy sátoros terem, és drámai volt díszítő gesztus, legalábbis mivel Percier és Fontaine díszítették a Napóleon és Josephine kastélyát, Malmaison.
Josephine-t (2. kép), Napóleon első társát gyakran jóindulatú nőként ábrázolják, jó okból: 1809-ben elválasztotta, mert nem viselte örököseit, és csak évek óta az ő illatosítása után hűtlenség. Másrészt ő is hűtlen volt, és hírhedt ráfordítás volt a leghírhedtebb otthona bútorjaira és textiltermékeire. Amíg Napóleon távol volt az egyiptomi kampánytól, Josephine hatalmas összegeket költött Malmaisonra (3. kép), egy ország château-ba, amely komoly felújításokat igényelt. Őszintén nem vagyok biztos benne, hogy a házassági hivatkozás melyik oldalán jön le.
A Malmaisonban Josephine Charles Percier-t és Pierre François Léonard Fontaine-t vett fel, két építészt, akiket gyakran az első belsőépítésznek tekintnek. Együtt egy Malmison sátor témáján rendeztek helyet, és sátrakat teremtettek Napoleon Tanácsterméhez (4. kép), hálószobájához (5. kép) és még a château bejáratához (6. kép). A válás után Percier védelmezője, Louis-Martin Berthault újjáépítette Josephine hálószobáját egy luxus sátor stílusában (7. kép).
A textilszöveteket falburkolatokként használták valószínűleg azóta, hogy az első barlangász kitalálta, hogyan kell szövni; elvégre jó szigetelést és gyönyörű dekorációt nyújtanak. De a napóleoni korszakban általában a falnak megfelelően alakították ki őket, dadókkal és más burkolatokkal bélelték, vagy gobelinre korlátozódtak. Malmaisonban Percier és Fontaine egészen a mennyezetig vitték a textiltermékeket, sárkányosan az ajtók fölé húzták őket, és még lazán felfüggesztették őket, mint a függöny.
Akkor miért a sátor témája? A legnyilvánvalóbb ok az volt, hogy Napoleon katonai győzelmeinek kampánysátrait idézzék elő. A Tanácsterem és a bejárati pavilon egyaránt közvetlen katonai sátorhivatkozások és utalások voltak Napóleon harci bátorságát az egész kastélyba ágyazták, legitimálva uralmát (hatalomra került egy a államcsíny).
A fényűző sátrak és falikárpitok szintén társultak az ókori Római Birodalommal (a kampánybútorok általában általában a Római precedensek jöttek létre olyan helyszíneken, mint Pompeii), és Napóleon szeretett volna stilisztikusan (és politikailag) összekapcsolni Róma aranyszínűjét kor. Az a fajta laza, drapéria fali függöny, amelyet Josephine hálószobájában találtak Malmaisonban (Pompejiai vörösben) és később a Compiègne-i budoárjában (8. kép) valószínűleg ősi precedensekre utal, valódi vagy képzelte. A korszak festői minden bizonnyal társították a stílust az ókori Rómával - Napóleon kedvenc festője, Jacques-Louis David festette az Licencokat elhozta Brutus fiainak testét (9. kép), és ábrázolt egy fehér ruhát, melyet fenséges oszlopok fölé ragasztottak, és ezáltal a belső teret emberiesabbé tette skála. Ez a francia királyi portrék hosszú ideje tartó egyezménye volt az uralkodó ábrázolása fenséges anyagcsere előtt. Napóleon öntudatosan modellezte saját portréit és megjelenését a ancien régime (akinek a rendszerét ő segített megdönteni), és valószínűleg hasonlóan öntudatos kijelentése is volt luxus és jogosultság Percier & Fontaine és Josephine részéről, hogy belső tereiket drága fedezzék szövet.
Volt egy csábító orientalista társulás a sátrakkal, és Napóleon imperialista behatolásai a Középre Kelet csak folytatta Európa évtizedes szerelmi kapcsolatát olyan helyek romantikus látomásával, mint Egyiptom és Törökország. Nagy-Britanniában az indiai győzelmek új típusú háborús veszteségeket okoztak, ideértve a chintzi sátrakat is, amelyet a walesi Powis kastélyban újból felállítottak (10. kép).
A Percier és Fontaine napjainkban nemcsak királyi kapcsolataik miatt voltak híresek, hanem azért is, mert a rangos belső terekhez albumaikat publikálták. A Malmaison belső terei ezekkel az albumokkal gyorsan híressé váltak, és terveiket Európában és Amerikában másolták. Láthatjuk a Malmaison szobákhoz hasonló sátoros szobát egy Eugène Delacroix 1833-os festményén, amely Josephine lánya, Hortense törvénytelen fiának szobáját ábrázolja (11. kép).
A sátoros szobák soha nem veszítették vonzerejét. A kontextustól és a használt szövetektől függően élesnek (1., 12. és 13. kép), egzotikusnak (14. kép) vagy levegősnek (15. kép) néznek ki. Csak győződjön meg arról, hogy mielőtt elkezdené a saját hangját, minden tűzálló, és hogy nem kap megbüntetést bírsággal.
képek: 1 Az 1950-es évek sátoros szobája, Madeleine Castaing útján Emily Evans Eerdmans; 2 Josephine császárné (1808), François Pascal Simon Gérard, via Wikimedia Commons; 3 Gravírozott nézet a Malmaison homlokzatára, a sátoros pavilon bejáratával a Percier & Fontaine felé. C. metszet A. Garvise, a 19. század elejétől, via George Glazer; 4 Napóleon tanácsterme Malmaisonban keresztül Emily Evans Eerdmans (akiknek a témája a blogbejegyzésében csodálatos és nagyon informatív); 5 Napóleon hálószobája Malmaisonban, kép keresztül Emily és Jim; 6 A sátoros bejárati pavilon Malmaisonon keresztül Emily Evans Eerdmans; 7 Josephine hálószobája Malmaisonban, amelyet 1810-ben Louis-Martin Berthault díszített Waymarking; 8 Josephine budoárja a Compiègne-n, ismét keresztül Emily Evans Eerdmans; 9 Jacques-Louis David festménye, Az engedélyezők, amelyek visszatérnek Brutushoz a fiainak testét (1789) útján Wikimedia Commons; 10 A 18. századi indiai chintz sátor, most a walesi Powys-kastélyban, via Wales-en keresztül Stílus Bíróság; 11 Eugène Delacroix 1833-ban készült festménye Charles de Morny szobájából Párizsban, via Egy esztétikai panasz, amelynek a szoba kibővített elemzése vidám és feltétlenül érdemes elolvasni; 12 Tony Duquette sátoros trópusi bárja az Elsie de Wolfe 1940-es Beverly Hills-i házának „Végül is” házához Tony Duquette.com; 13 Egy férfi sátoros öltözője, amelyet Mario Buatta tervezett, via Építészeti kivonat; 14 Renzo Mongiardino sátoros szobája, amelyet egy török sátor ihlette, amelyet egy svéd múzeumban látott Chic csúcs; 15 Kép fotósként Guido Barbagelatakeresztül Inspirációs vágy.