Gary Baseman Ajtó mindig nyitva van

Név:Gary Baseman, Tom Schirtz (A Skirball Kulturális Központ kiállítási és produkciós vezetője)
Elhelyezkedés:Skirball Kulturális Központ, Los Angeles, Kalifornia
Méret: 8000 négyzetláb
Évek éve: 2013. április 25 - augusztus 18

Hol ér véget az emlékeink és kezdődnek az emlékek állandóan változó értelmezései? Gary Baseman művész kiállítása, Az ajtó mindig nyitva van, az emlékezet és a családtörténet természetének grandiózus felfedezése látványos módon: egy 8000 négyzetláb hosszú otthon felújítva és berendezve a családja saját darabjainak, talált tárgyainak, efemereinek és a saját művei hatalmas katalógusának keverékével az évek során... ez olyan otthoni túra, mint Egyéb.

A kiállítás nagyságát tekintve ez nem meglepő Az ajtó mindig nyitva van csapatmunka volt. Gary Baseman művész megosztotta néhány betekintését a történelemről, a részletekről és a motivációkról Az ajtó mindig nyitva van, amelyet a kiállítás-tervező Tom Schirtz Gary-vel folytatott tapasztalatai követnek, az alábbiak szerint:

Melyik szoba váltotta ki a legerősebb emlékeket / érzelmeket a kiállítás összeállításakor, és miért? A tanulmány itt:

A tanulmányhoz néhány festmény is tartozik a 2011. évi, „Séta a falakon” című kiállításomból, amelyek közvetlenül az apám halála után készültek. Valaki átment a falakon, hogy túlélje a háborút. A kiállításon szerepel a Berezne-i Yizkor-könyv is, amely apám szülővárosát emlékezi meg. Ezek voltak olyan könyvek (gyakran jiddis nyelven), amelyeket a holokauszt túlélői írtak, hogy emlékezzenek a tömeggyilkosságú városokra. Végül a tanulmányban bemutatott videóban bemutatom a szüleimtől maradt papírmunkákat - bevándorlási dokumentumokat, azon munka táborok listáját, ahol apám volt, és más családnevet mutató személyi igazolványok, Lipstadt, amelyeket a szüleim használtak, amikor először Kelet-Európából Kanada. Tegyük fel, hogy az elmúlt években sok felfedezést tettem a családomról. Azóta, amikor apám 2010-ben elhunyt, ezt az erőteljes kényszert és felelősségtudatomat tapasztaltam meg, hogy megismerjem és elmondjam saját és családom történetét.

Figyelembe véve a ház (újra) létrehozásának nagyságát, amely az emlékezetet és a műalkotást ötvözi, mi bizonyult a legnehezebbnek a színpadra állításában vagy az újjáépítésben? A szoba valódi és elképzelt otthonom kompozíciója. Talán a hátsó udvar volt a legnehezebb, mert a „teljesítményt” reprezentálja a tér. Minden szobának van egy témája - az élő üdvözlő / bevezető szoba, étkező az ünnepléshez, a munka iroda, a játékterem, az álmok hálószobája és a rémálmok. Nem nőtem fel egy nagy hátsó udvarral. A hátsó udvarom többnyire beton volt, de voltak fák és bokrok is; és még mindig ott volt a hely, ahol sokat játszottunk és születésnapi partit rendeztünk.

Gyermekkoromat akartam képviselni a legújabb performatív munkámmal együtt. Látni fogja a Super-8 filmet, amelyet 14 éves koromban készítettem, valamint a szereplőim piñatasát, akik azt kívánják, hogy felnőttem. A „Performance” viszont kihívást jelentett - legalábbis az előadóművészet tartományában, amelyet a La Noche de la Fusión, a Giggle és a Pop segítségével készítettem. amit először az LA Megyei Művészeti Múzeumban és a La Brea Tar Pits-ben tettem, és az együttműködést az indie rock bandával, a Nightmare és a Macskával. Lesz néhány jelmez az előadásaimból, de nem fogja teljes mértékben megérteni a La Noche de la Fusión mitikus ünnepét, amely eredetileg több mint tucat karakteromat életre keltett; játékok és díjak, élő zene és tánc. Nem fogsz látni Kuncogást és Popot a Wild Girls és a ChouChous táncokkal, kivéve egy kis festményt, amely inspirálta az előadást. Nem fogsz látni a Rémálom és a Macska élő festményeit és dinamikus előadásait, még az így kapott festményeket sem.

De csak annyi idő és tér van ahhoz, hogy mindezt megosszák a kiállításon. Nagyon örülök a kertnek. A megvilágosodott Chou-szentély csodálatos látványvonalként szolgál, amely az embereket áthúzza az „otthonon”. Tom Schirtz, aki az a kiállítási formatervezésen, kreatívan döntött arról, hogyan lehet hátsó udvarot létrehozni, filmeket és piñatákat mutatni, jelmezekkel és festmények. Ez egy játékos tér, amelyet remélem az emberek inspirálónak találnak.

Mi lesz a bútorokkal a kiállítás után? A bútorok nagyrészt a családom otthonából származnak, ahol LA-ben a Fairfax negyedben nőttem fel a lakásból, ahol laktam, és az otthonom fölött egy - a nagynéném és nagybátyám házáig. Közvetlenül fölött éltek, és a négyplexi tulajdonban voltak a szüleimmel. Mindkét család hasonló bútorokkal, azonos lámpákkal, hasonló asztalokkal rendelkezik. A nagybátyám kárpitozást is végzett, tehát művei kanapékban és székekben láthatók. Felnőttem a látszó étkezőasztalnál. Az első „stúdióm” a márvány felső dohányzóasztal volt.

Az összes bútor visszakerül a családhoz - a nappali kanapé és székek az unokatestvéremhez; és az étkező- és hálószobai bútorok vissza. Remélem, hogy újra felhasználhatom a jövőbeli telepítésekhez.

Ihlet: Gary gyermekkori háza, családi pillanatképek és bútorok a Gary zsidó neveléséből és az amerikai népkultúrából, valamint a Gary művészeti gyűjteményéből származó több mint 300 mű és tárgy.

Kedvenc elem: (Szinte mindig) a megtekintési „fedélzet” a mezzanine szintjén. Időnként kihívást jelenthet a kiállítás bemutatásának mérlegelésekor, de ha hatékonyan használják, akkor valóban lehetőséget ad nekünk egy nagyszerű (és néha szokatlan) bejárat létrehozására a térbe.

Legnagyobb kihívás: Valóban túl sok helyünk volt, hogy könnyen megteremtsünk egy intim, otthonos környezetet.

Amit a barátok mondnak: Mostanáig a legtöbben le vannak csodálkozva arról, hogy valóban miként érzik magukat egy valódi otthonban - annak ellenére, hogy a háznak nincs mennyezete vagy ajtaja.

Büszkébb DIY: Létrehozása a bannernek a Gary kereskedelmi illusztrációi előtt. Nem akartuk, hogy ezeket a műveket üveg borítsa, de meg kellett őriznünk őket a ragadós ujjak ellen. Felépítettünk egy hamis padlóplatformot, és a fedélzeti korlátot díszlécekkel használtuk különféle kerítésként. Valójában nem találna ilyesmit egy valódi otthonban, kivéve a második emeleti erkély mentén, de úgy gondoljuk, hogy ez valóban a szoba természetes részeként működik.

Legnagyobb kényeztetés: Szoros beszélgetés a nappali és étkező antik ablakai, valamint a kandalló kandallója és a grill között. Ezek csak a teljes tér és a bútorok töredékét jelentik, de nagyon fontosak a hangulat és az időtartam meghatározásához az élmény kezdetén.

Legjobb tanács: Csak kezdje el rajta, anélkül, hogy túl erőteljesen megpróbálná mindent előre megtervezni (nem egy intuitív gyakorlat olyan intézményben, mint a miénk). Hagyja, hogy a tér magától fejlődjön. Ha valami nem illik, vagy jól érzi magát, akkor szabaduljon meg tőle. Hagyja üresen tartani, mert túl hamar feltölti. Különösen akkor, ha sok takarékosság vagy antik vásárlás történik - adj magadnak időt a „megfelelő” darab felfedezéséhez sokat járva. Tudja meg, mikor szerepel kedvenc helyein „szállítmányok”, vagy saját vásárlásokat folytat (miközben én bútorokat töltöttem) ehhez a bemutatóhoz hihetetlen gyermek hintalóját kaptam egy személytől, aki idehozott néhány birtokot értékelés).

Álomforrások: Nagyon szeretjük a Wertz Brothers-t Santa Monicában - nagyon jó választék, nagyon kedvező áron. A Craigslist mindig nagyszerű forrás, csakúgy, mint a San Fernando-völgyben lévő messzemenő raktárkészletek és takarékos áruházak. Az Astek Wall Covering, aki az összes háttérképet kinyomtatta (és Gary-vel tervezte meg őket), jó ideje nagyszerű forrás és partner. Természetesen nem tudnánk megcsinálni egy nagyon tehetséges személyzet nélküli nagy csapata nélkül, akik mindent megtehetnek hamis stukkó készítése festékkel, a régi lámpák újrahuzalozása érdekében, hogy három teljesen különálló üvegtáblát egyetlen nagyréssé készítsen ablak.