Joy Moyler idézi a B multihipnátot Inspirációként Smith, aki csak a múlt héten halt meg. "Útmutató volt, vezető és látnok az életmód terén" - mondja Moyler. "Szerző, TV-házigazda, vendéglő, modell és még sok minden más. Ő volt az egyik első fekete nő, aki engedélyezési szerződéseket kapott a háztartási termékek arénájában, és örökre divatmodellező, ikon és az életmód-ipar nagykövete marad. "
"Mindig olyan művészek inspiráltak, mint Jacob Lawrence és Faith Ringgold" - mondja Byron Risdon. "Meglepő képességük van, hogy a történetet szín- és mintarétegeken keresztül meséljék el, és ehhez igyekszem minden projektet." Lawrence, bemutatta, feltalál egy „dinamikus kubizmusnak” nevezett stílust, amely merész színű és grafikus formákat épített be az afroamerikai ábrázoló alkotásokba élet.
Eközben Ringgold karrierjét az 1950-es években festményekkel kezdte - amelyek közül sokan küzdöttek az amerikai verseny és osztály összetettségével -, mielőtt médiummá vált.
"Natív Angelenoként Paul Revere Williams, a Los Angles-i székhelyű építész székhelyű építész már régóta az egyik leg inspirálóbb alkotó számomra" - mondja.
Everick Brown. Willaims mintegy 2000 lakótervet tervezett Los Angeles-i körzetben (olyan ügyfeleknek, mint Frank Sinatra és Lucille Ball), mivel valamint olyan nyilvános terek, mint a Los Angeles megyei bíróság, a Hollywood YMCA és az Arrowhead Springs Resort & Spa ( Dorothy Draper ikonikus Brazilliance nyomtatása). "Williams kreativitása és sokoldalúsága nemcsak elmerült, de a létezésének kitartása egész életen át inspirált" - mondja Brown. "Keita Turner hasonlóan Williams ihlette. "Úttörő és termékeny karrierje befolyásolt nekem, valamint számos színes formatervezőnek, hogy átmenjenek történelmileg szisztematikus határok vagy korlátozások, amelyek célja a társadalomban elért fejlődésünk fosztogatása "- mondta mondja. "Williams híres idézettel azt mondja:" Ha megengedöm, hogy négerek vagyok, hogy ellenőrizzék az én akaratomat, akkor elkerülhetetlenül formálom a vereség szokását. "
A formavilágon kívül Turner idézi Nat King Cole-t, a legendás énekes és zongoristát. " Miért? Mert minden, ami vele kapcsolatos, időtlen eleganciát, finom kegyelmet és úttörő bátorságot testesített meg "- mondja. "Természetes tehetség volt és sikeres annak ellenére, hogy óriási kihívásokkal szembesült az idő alatt. Egyszerűen fogalmazva: a Nat King Cole tartós, ikonikus és eléggé felejthetetlen. "
Sheila hidak inspirációként idézi Wynn Thomas produkciós tervező életét és munkáját. A Spike Lee hosszú távú munkatársa és a Mozgókép- és Tudományos Akadémia tagja, Thomas tucatnyi filmhez készített készleteket, köztük Egy gyönyörű elme, Hamupipőke ember, és Rejtett számok, akinek évszázad közepén a NASA irodái láthatók. "Ő az első afroamerikai produkciótervező, aki tagja a Színházigazgatók Guildnek Los Angeles és ő az első afro-amerikai, akit a Art Director Guild díjra jelöltek ki "- mondja Bridges. Msgstr "Először egy cikkben mutattam be a munkájához Fővárosi otthon amikor a tervezőiskolában voltam. Kivágtam a cikket, és majdnem 20 évig megmentettem. Néhány évvel ezelőtt végül lehetőségem volt találkozni vele, és izgatottan tudtam, hogy ő szintén Philadelphiai származású, és ismeri a munkámat is!"
Rayman Boozer tervezőjének Apartment48, Diana Ross uralkodik a legfelsõbb. "Diana Ross volt az egyik legfontosabb példaképem, amely nőtt fel" - mondja a tervező. "Látva, hogy sok területen sikeres, és különösen a csillag fordul a filmbe Mahagóni, megtanította nekem, hogy az odaadás és a szenvedély bárhova elvonhat. Ő volt az első divatmúzeum, és inspirálta a világutakat. "
"Számos fekete kreatív ihletet inspirál, de Lois Mailou Jones élete és munkája inspirálta a textilfelület-tervezést" - mondja Malene Barnett, a Fekete művészek és tervezők guild. "Ő volt az első fekete nő, akit megtudtam, aki szabadúszó textilfelület-tervezőként dolgozott. Később feladta a tervezést a képzőművészet folytatása érdekében, és ragyogó, merész festményei tükrözték a fekete kultúrát. Munkája engedélyt adott arra, hogy olyan művészet alkotására összpontosítsam, amely elmondja a fekete emberek tapasztalatait az egész diaszpórában. "
A Norma Merrick Sklarek-t, aki az első nő, aki New York állambeli engedéllyel rendelkező építészként vált, gyakran "Rosa Parks of Architecture" -nek nevezik. A New York-ban dolgozott A Közmunkaügyi Minisztérium és a híres Skidmore, Owings & Merrill cég, valamint gyakran együttműködött az argentin építész César Pelli-lel, például a Csendes-óceáni Design Centernél, Látható. "Az első fekete nő, aki engedélyezett építész lett az Egyesült Államokban egy olyan időszakban, amikor a nők és az emberek A szín színének meg kellett küzdenie ahhoz, hogy elismerést kapjon; Norma a legjobbja lett a kézműve "- mondja Sheryl McLean a McLean és Tircuit. "Nagyon szerencsés voltam, hogy korábbi éveim során építészetben internáltam az ő irányítása alatt. Megtanultam, hogy a kitartás, odaadás és kiválóság a kiindulópont a gyönyörű terek létrehozásához. "
"Számomra a divat univerzális, hasonlóan az ételhez és a képzőművészethez, számtalan új ötlettel jár a kreatív médiumokban" - mondja a tervező Erin Shakoor. Shakoor inspirációt talál a nigériai születésű divattervező, Duro Olowu munkájában, aki a színek és minták merész felhasználásáról ismert. "Elájul! Ez az ember az igazság "- mondja. "Innovatív, merész és elgondolkodtató, ahogy kézművesét életre kelti. Most sokan utánozzák őt, de a szemem szerint Duro igazi nyomvonalvezető. "
Daphne McWilliams, aki egykori csillagváltó volt, olyan filmeken dolgozott, mint például Egy másik név, a Wiz rabszolgasága és a Spike Lee dokumentumfilm 4 kislány valamint zenei videókat a The Notorious B.I.G. és Latifah királynő.
"Daphne munkája elképesztő és inspiráló" - mondja Marie Burgos. "A fekete történeteket filmográfiával ábrázolja. Csodálom az ő kitartását, hogy megmutassa a világnak, és az igazságosság és a szeretet mellett mozduljon el a kreatív munkája során. Tervezőként ugyanolyan erősségű karakterre van szükség, amikor segítek az ügyfeleknek elbeszélni a történeteiket belső terek, olyan helyet eredményezve, amely befolyásolja életüket, ugyanakkor másokat inspirál a színpalettával és a képek.”
"Kézenfogva nekem hihetetlenül inspirálónak találom Elizabeth Catlett-t" - mondja Penny Francis az Eclectic Home tervezője. "Elizabeth Catlett grafikus és elismert szobrász volt az afrikai-amerikai tapasztalatok legjobban ismert képessége. Gyakran a női tapasztalatokra összpontosított, és művészete révén a változások elősegítésére támaszkodott. A nőket is magában foglaló munkái erősek és nőiesek voltak. "A bal oldali Catlett jelenik meg. Portréja egy eseményen a NAACP élet kulcsa kitüntetésével tiszteletben tartja őt.
13Breegan JAne: Arthur L. Reese
A Velence varázslójának, Arthur L.-nek Reese 1905-ben érkezett Kaliforniába New Orleans-ból, Kinney apát "Amerika Velence" szóval csábította. Reese továbbmenne Kinney-hez, és kitörölhetetlen nyomot hagyna Los Angeles-ben.
"A" varázsló "díszítette Velence városát, gondolatokat tervezett a velencei csatornák számára és az Abbot Kinney Company fődekorátorjaként működött" - mondja Los Angeles-i tervező Breegan Jane. "Az élet sikere iránti szenvedélye barátságos üzleti kapcsolatokhoz vezetett Kinney apáttal és társadalmi klubok és rendezvények útján velencei közösséget hozott létre. Velence 1935 augusztusában tartotta első éves Mardi Gras Fesztiválját. A felvonulásokkal, jelmezekkel, versenyekkel és szórakoztató háromnapos rendezvénnyel a New Orleans-i esemény után került sor. A délutáni felvonuláson úszók és óriási ruhát viselő merrymakers készültek vakolat a párizsi fejek tkalapot Arthur Reese stúdiójában gyártották. "
A tervezőnek Lorna Gross, Debbie Allen már régóta több, mint egy szórakoztató arc, amellyel olyan slágereket nézhet Hírnév ésGray anatómiája. „Régóta Debbie Allen csodálója vagyok, egy kiválóan több tehetséges nő, aki mindenkit felállított és figyeljen, amikor megszerezte az Akadémia-díjak régóta koreográfusának betöltött szerepét "- mondja Gross. "Számomra Allen asszony modellezi, hogyan lehet egy nem apolgetikailag erős nő, és hűséges maradjon a művészetében." Számos színészi szerepe és a koreográfus munkája mellett Allen az Elnök Művészeti és Bölcsészettudományi Bizottságában is szolgált.
Sanchez, író, professzor és aktivista korai hatással volt a tervezőre Bailey Li. "Sanchez költészetével először mutattak be, amikor általános iskolába jártam" - mondja a tervező. "Abban az időben, amikor a nagynéném Mary főiskolán volt, és gyakran átlovagoltam a könyvespolcát. Mindig érdekeltek azok a könyvek címei, amelyeket minden félévben hazahozott. Megkezdődött egy új félév, miközben áttekintette a polcát
láttam Blues könyv egy kék fekete mágikus nő számára és Mi BaddDDD emberek vagyunk Sonia Sanchez készítette. Döbbenten voltam; általában a nagynéném könyvei pszichológiáról, biológiáról, történelemről szóltak
A könyvek borítóján levő nő úgy nézett ki, mint én, és hamarosan rájöttem, hogy osztja azt a perspektívát, hogy nem tudtam, hogy szükségem van, vagy hogy létezem. Sonia Sanchez egyike volt a sok más csodálatos fekete alkotó közül, akik azt tanították nekem, hogy a fekete nő gyönyörű, intelligens és leginkább ami számomra fontos, hatalmas és tehetséges - ahhoz, hogy művészek, vállalkozók, írók és anyák, feleségek, politikusok és aktivisták. Amikor végül iskolába mentem, campusból campusba utaztam, hogy hallom Sanchez beszélgetését és beszélt szóját. Az a képesség, hogy kifejezzem magát a lélek szintjén, számomra valódi művészet volt. A terveim és az egyedi falaim a költészetem. "