Az oldalon minden elemet a House Beautiful szerkesztő választotta ki kézzel. Jutalékot szerezhetünk egyes megvásárolni kívánt elemeknél.
Lehet, hogy tudod Riley Sheeheyalkotása olyan márkákkal való együttműködéséből, mint például a Ralph Lauren, a LaCroix és a Dixie Design Collective, de korábban ő lett a szeszélyes akvarell illusztrációk látogatója, a D.C.-ben működő művész valójában egy alsó szintű művészet volt tanár. A múlt héten az Egyesült Államokban élő gyerekekkel átmentek a otthoni tanulás, Sheehey visszatette (legalábbis metaforikusan) művészeti osztályának kötényét, hogy megossza néhány kedvenc "mini-óráját", amelyeket mind a 20. századi híres művészek ihlette, a szülőkkel az Instagramon keresztül. Nézze meg az alábbiakban felsorolt néhány kedvencünket - és ki tudja, lehet, hogy megtanulsz egy kis művészettörténetet is!
Korosztály: 3–5. Évfolyam
Hulton Deutsch
“Pop art”Egy olyan művészet, amely az 1950-es években kezdődött el Nagy-Britanniában és az Egyesült Államokban. Napi kereskedelmi képeken alapul: élelmiszer csomagolások, képregények / rajzfilmek, reklámok. Meglepte és megdöbbentette az embereket - a művészek olyan dolgokat vettek, mint a levesdobozok, és óriási festményekké alakították őket!
Roy Lichtenstein amerikai pop művész volt. Vetött képregényeket, és óriási festményekké alakította őket. Az 1950-es években újságokat (és ennélfogva képregényeket) nyomtattak „Ben DayPontok vagy színes pontok, amelyek nagyon közel helyezkedtek el. Lichtenstein festéket használt a Ben Day pontok utánozására, elsősorban az elsődleges színekkel (piros, sárga és kék) és feketével dolgozva, mert ezek voltak a színek, amelyeket a legtöbb képregény és újság használt.
“hangutánzó"Egy olyan szó, amely úgy hangzik, mint amit leír.
John Loengard
anyagok:
- Fehér címke (összekapcsolva a „Mini Art lecke” kiemeléseivel)
- Fekete állandó marker
- Ceruza
- Vörös, sárga és kék tempera festék
- Buborékfólia
- Fajáték blokk (vagy bármi téglalap alakú, például egy doboz szappan stb.)
Lépések:
1. A gyermeket válasszon egy példát az onomatopoéiaról („pop”, „pow”, „kattintás”, „bumm” stb.)
2. Nyomvonal nyomon követése a fekete marker.
3. Tekercselő blokk buborékcsomagolással és szalaggal a rögzítéshez. Mártsa be a becsomagolt blokkot a festékbe, majd „bélyegezzen” nyomtatott betűkre, hogy Ben Day stílusú pontokat hozzon létre.
4. Miután a pöttyök kiszáradtak, festse a háttér / környékét ecsettel az elsődleges színű festékekbe.
Louise Nevelson ihlette a talált tárgy összeszerelését
4. évfolyam felnőttnek
Jack Mitchell
Louise Nevelson amerikai szobrász volt. 1899-ben Oroszországban született, és hat éves korában családjával költözött az Egyesült Államokba. Híres nagy, absztrakt, monokromatikus szobroiról, amelyek fából készültek és tárgyakat találtak.
“Talált tárgyakÉppen azok, amilyennek hangzik - olyan dolgok, amelyek a ház körül megtalálhatók, mint például kupakok, gemkapcsok és régi fogkefék. Nevelson ezeket a tárgyakat egyesítette, hogy „összeszerelt” szobrokat készítsen.
Az összegyűjtött szobrokat egyszínűre festette, hogy elkészítsék egyszínű. A fekete, fehér és arany színek voltak a leggyakoribb színek.
Walter Sanders
anyagok:
- Üres karton ékszerdoboz vagy cipődoboz
- Válogatott talált tárgyak
- Akril kézműves festék és ecset VAGY szórófesték (saját felelősségére járjon!)
- Forró ragasztópisztoly vagy faragasztó
Lépések:
K előtti 8. osztálytól kezdve (igen, tényleg!)
Walter Sanders
Alexander Calder amerikai szobrász volt, aki különféle anyagokból dolgozott - fémből, fából, bármit is találhatott! Felnőttkorában még ékszereket készített nővére babáinak a rézmaradványokból, amelyeket körülötte feküdt. (Mindkét szülő művészek is voltak.) A leghíresebb „mobilok” vagy mozgó alkatrészekkel készített szobrok készítésével.
A szobor egy háromdimenziós mű. Ez azt jelenti, hogy nem lapos - lehet nagy vagy kicsi is, és sétálhat körül (és néha átölelheti a kezét / karját!).
Ezt korhatártól függően meg lehet változtatni!
Herbert Gehr
anyagok:
- Ceruza
- Papír
- Twisteez huzal
- Olló (idősebb gyermekek számára)
- Karton, húr stb. Maradékai
Lépések:
1. tevékenység: A gyermeket készítsen egy egysoros rajzról (a papír felemelése nélkül), majd próbálja meg újra létrehozni egy Twisteez huzallal.
2. tevékenység: A legjobb idősebb gyermekek számára. A gyermekeket használjon Twisteez huzallal, húrral és kartondarabokkal, hogy saját lógó mobilját készítsék. Beszéljétek meg az egyensúly fontosságát a mobilkészítés során - a súlyt egyenlően kell elosztani, különben a szobor vicces lesz!
3. tevékenység: A gyermek készítse el saját drókuszirkuszát, mint Calder. (Nézd meg ez a videó a Calder Whitney Múzeumból (előadja)!)
Óvoda a 8. évfolyamon keresztül (és feljebb!)
Bettmann
Frida Kahlo mexikói festő volt, aki számos önarcképéről ismert. A „Önarckép”Egy ön által készített kép.
Frida sokat kezdett festeni és rajzolni, miközben ágyba sújtotta egy 18 éves buszbalesetből. Ez megmutatja, hogy valami jó és gyönyörű még mindig származhat valami szomorúból és ijesztőből.
Arcaink:szimmetria”, Ami azt jelenti, hogy mindkét oldalon azonosak.
MIGUEL MEDINA
anyagok:
- Ceruza
- Színes ceruzák
- Papír
Lépések:
Óvoda az 1. osztályon keresztül
Paul Schutzer
Barbara Hepworth egy angol művész, aki negatív térrel elvont szobrokat készített.
Amikor a művészet „absztrakt, ”Nem úgy néz ki, mintha valami olyat találnánk a való világban (mint például személy vagy háziállat).
“Negatív tér"Üres hely. Ha valamit át tudsz dugni, az negatív teret jelent. (A szemléltetés céljából, tegye a kezét a csípőjére, és kérje meg a gyermeket, hogy tegye a karját a „negatív térbe”.)
Fox Fotók
anyagok:
- Model Magic, Play-Doh vagy agyag
- Négyzet alakú építési papír
Lépések:
Agyagból vagy más anyagból készítsen gyermeket egy szabadon álló szoborra (legalább 50 cm magas) egy zárt ököl), legalább egy negatív teret tartalmaz, elvont és alapja nem nagyobb, mint a tagboard.
Kövesse a House Beautiful on Instagram.