Az Apartment Therapy 2020. évi Design Changemakers osztálya egy speciálisan kiválasztott csoport a 20 világból a design világában, amelyről mindenkinek tudnia kell jövőre. Arra kértük a szakértőket (és téged!), Hogy mondja el nekünk, hogy szerintük kiket kellene bevonni - lásd a többi jelöltet itt.
Miért Marissa a 2020-as osztály része: „Ha egy emelkedő csillagot választanék, az Marissa McInturff lenne. Marissa egy amerikai származású művész és tervező, aki Barcelonában él, és hihetetlen kerámiacége van, Mari Masot. Barátja egy barátjának, de az Instagramon keresztül lépést tartok vele (@marimasot). Szeretem a kerámiáját, mert színükben és formájukban annyira feltűnőek. Növények számára használnám őket, de őszintén szólva rosszul érzem magam ezzel, mert mindegyik műalkotás. A tartalma és az, hogy miként mutatja be munkáját, olyan jól kidolgozott és egyedi. Megérdemli a ragyogást, mert nagyon keményen dolgozik azon, amit csinál, és ez megmutatkozik. ” —Hilton Carter, növény- és enteriőr stylist és szerző „Vad otthon”
Ha a „próbáld és sikerülni fogsz” személyre kerülne, akkor az vitathatatlanul Marissa McInturff lenne. A kiállítás: Miután 2014-ben Barcelonába költözött, és várt a munkavállalási engedélyre, az egykori ételstílusnak sikerült kerámiát felvennie és ennek során saját helyi vállalkozását, Mari Masot kezdheti meg. Ja, és mindezt csak három és fél év alatt.
"Mire megszereztem a munkavállalási engedélyemet, készen álltam a váltásra és csak a kerámiában kezdtem el dolgozni" - teszi hozzá Marissa. Az említett váltás azóta a kézművesség ötletes szintjévé vált, amely korántsem számít kezdőnek. Vegyük például jelenlegi kollekcióját - egy kézzel készített, játékos növényi cserépkészlet-sorozatot, amelyet kifejezetten színes mix-and-match vízelvezető lemezekre tervezték. "Az alatta lévő kis étel mindig utólagos gondolkodásnak tűnt, ezért kezdtem el, hogy a darab szobrászati elemének részévé váljon" - mondja az egyedülálló, szép és praktikus sorozatról. "Akkor csak arról szólt, hogy kicserélik őket, és arra az ötletre, hogy akár a tetejét is leveheti, és egy másikat kikapcsolhat."
A design szemét látszólag mindig bekötötték a marylandi bennszülöttek DNS-ébe - építész apával nőtt fel, majd később ugyanezt a területet tanulmányozta. Nyilvánvaló, hogy a térközpontú háttér az élen jár, amikor hatalmasat hoz dimenziós darabok életre kelnek, de Marissa erősen hajlik a jelenlegi barcelonai otthoni tervezésre is befolyás. A környék gazdag színeivel, textúráival, sőt a partvonalba épített lépcsőn átütve az agyag ötletgazdája elmagyarázza, hogy imád „valami természeteset és valami építészeti formává formálva ”, ezért határozható meg jelenlegi edényvonala„ a természet és az emberi kreativitás harmonikus kölcsönhatásaként ”. Beszéltünk a saját készítésű keramikus a befolyásos neveléséről, az általános változó esztétikáról és a hihetetlen geometriai étkészletről, semmivel, amit valaha látott előtt.
Marissa McInturff: Egy folyamatosan változó házban nőttem fel. Apám építész, és amikor beköltöztünk a házunkba, ez alig készült el - mintha lépcsők helyett létrákat használtunk volna. Ez volt az egész gyerekkorom. És imádtam. Csak a tér és az építészeti elemek tudata. És a dolgok ötletei folyamatosan változnak és változnak. Ennek köze van a munkámhoz - tetszik az ötlet, hogy létrehozom a keretet, de aztán elültetsz valamit, és ez tovább növekszik és változik. Mindig nagy hatással van rám, hogy hol vagyok, és különösen [Barcelona] igazán inspiráló számomra. Stúdióm szomszédsága afféle ipari jellegű, és úgy gondolom, hogy sok olyan nyomtatványt, amellyel elkezdtem dolgozni, valóban ezek a kis géprészes öntőformák inspirálták, amelyeket a közeli boltban értékesítettek. Az épületet több ezer ilyen formával töltötték meg, fából és vörös, fekete és kék festéssel. Mind olyanok voltak, mint a kis szobrok, és csodálatosak voltak.
MM: Valami, ami igazán megváltoztatta a saját munkám meglátását, és csak kinyilatkoztatás volt számomra, itt egy fiatal fotóssal dolgozott, aki szintén táncos. Nagyon érdekes perspektívája van a munkámról, mert táncosként látva valóban az emberi testhez és mozgáshoz kapcsolja. Ezért szeretem az együttműködéseket, mert ezek teljesen másképp látják a munkádat, aztán onnan csak annyira nő. Ettől eltekintve azt gondolom, hogy az idén a növényi cserepek koncepciójának figyelembe vétele - hogy mindannyian illeszkedjenek egymáshoz és cserélhetőek legyenek - valóban szigorúbbá vált. És nagyon nagy volt, amikor rájöttem, hogy a technikai készségem eljutott odáig, hogy ezt megtehessem, mert ebben az egész folyamatban tanultam. Nem mintha 25 éve kerámiával dolgoznék. Ez mind elég új számomra, és még mindig valahogy kitalálom az egészet.
MM: Szerintem az egész növényi cserepes vonal, őszintén szólva. Nehéz csak egyet kiválasztani, mert mindegyik darabnak megvan a maga kis személyisége, aztán átkapcsolod őket, és más a személyiségük. Néhány elkészített lemezt is készítettem - nem nagykereskedelmi ügyfelek számára csinálom, így olyasmivé váltam, amit szórakozásból teszek magamnak. Ezeket a geometriai elemeket rájuk építik, és az ötlet az, hogy ügyesen rendezzék el az ételt. Ezek valóban sok szempontból összefoglalják az egész perspektívámat, mert nagyon építészeti és az ételek bemutatásáról szól, ahonnan jöttem. És ők is ezt érzik, hogy organikusak, de nagyon felépítettek is. Időnként darabokat készítek az étel bemutatásához, amelyek szintén úgy érzik, hogy elfoglalhatná őket - mintha ha nagyobb léptékben voltak, bejuthatott beléjük, és valójában érdekes helyük lenne lenni. Szerintem ezek a legszemélyesebbek számomra.
MM: Barátok művészete. Van egy nagy gyűjteményem szobrokból és festményekből, és mindent barátoktól, és ezek nagyon fontosak. Olyan darabok, amelyeket egyedül szeretek, de aztán olyan emberekhez is kötődnek, akiket szeretek. A növények hatalmasak számomra, és mindig is voltak - szinte olyanok, mint a háziállatok. Azt hiszem, a művészet és a növények igazán otthon érzik magukat, mintha a tér lenne a sajátom. Ja, és a macskáim.
MM: Néhány új sor kiadását tervezem - amire a legjobban szeretnék koncentrálni, az a megépített lemezek sorozata. Két különböző vázagyűjteményen dolgozom, mert imádom a vágott virágokat is, hogy ezek milyen látványosak és változékonyak lehetnek. Csempékbe szeretnék kerülni, például építészeti csempékbe. Együttműködöm más művészekkel is, és érdekel, hogy mi lesz ebből.
MM: Fenntartható, kézzel készített és lelkiismeretes. Látom, hogy sok nagyobb kiskereskedő kezdi felismerni, hogy esztétika van a kézzel készített megjelenésnek. És azt gondolom, hogy az emberek valóban reagálnak erre az esztétikára, mert egyszerűen annyira személyes érzés. De azt gondolom, hogy az emberek egyre jobban tudatában vannak a kistermelőknek, valamint a kézzel készített és fenntartható gyakorlatoknak - és az egyéneknek is.
AG: Célom, hogy új perspektívát nyújtsak a mindennapi életben használt eszközök megközelítésének módjáról. Olyan darabok készítéséhez, amelyek mind szoborként önállóak, mind pedig egy olyan szobrot alkotnak, amely egy szobrot hoz létre, amely növekszik, változik és fejlődik, amint behozzák a gyűjtő otthonába. Olyan, mint egy életen át tartó együttműködés. És csak otthagyni a szépséget, a boldogságot és az egészséges, lélegző növényeket.