Ezeket a termékeket egymástól függetlenül választjuk ki – ha valamelyik linkünkről vásárol, jutalékot kaphatunk.
Belsőépítészet mindig is a stílusok és kultúrák fúziója hatott rá, és ez alól a japán esztétika sem kivétel. Ez a meglehetősen új formatervezési irányzat, amely 2016-ban kezdett fellendülni, és mára nagyon népszerű, a ősrégi japán és skandináv módszerek, amelyek egyaránt nagy hangsúlyt fektetnek az egyszerűségre és a természetességre elemeket. A japán stílus lényegében a japán elvet ötvözi Wabi-Sabi (a természeti tökéletlenségekben rejlő szépség megbecsülésének filozófiája) a dán koncepcióval hygge (a meghitt elégedettség érzése). Az elmúlt néhány év után, amikor sokan több időt töltöttek otthon, mint valaha, a kényelem és az egyszerűség fogalma különösen vonzónak tűnik.
A Japandi nem csak a dizájnról szól – ez egy életstílus is. „Az élet tökéletlenségének felismeréséről, elfogadásáról és elfogadásáról szól” – mondja Shanty Wijaya, a tervező. Allprace, aki ebben a stílusban díszített projekteket, amelyekre fent láthat egy példát. „Megtanít bennünket, hogy megtaláljuk a szépséget a tökéletlenségben, mély kapcsolatot alakítsunk ki a földdel és a természettel, és élvezzük az élet egyszerű örömeit.”
A semleges palettája és a természetes anyagok felhasználása által meghatározott Japandi a fenntarthatóság és a kézművesség gondolataira összpontosít. „A Japandi egy Kelet-Nyugat mozgalom” – mondja Wijaya. Megjegyzi, hogy a Wabi-Sabi hat alapelve a japán stílusú enteriőrökben is fontos: Kanso (egyszerűség), Fukinsei (aszimmetria), Shibumi (szépség visszafogottan), Shizen (természetesség színlelés nélkül), Yugen (finom kecsesség) és Datsuzoku (ingyenes). (A szerkesztő megjegyzése: A Wabi-Sabi egyes értelmezései egy hetedik elvet is tartalmaznak, a Seijaku-t, más néven nyugalmat.). Íme, mi határozza meg a Japandi otthoni dizájnt:
A Japandi elvek alapján készített tervezési tárgyak és tárgyak jól kidolgozottak és pragmatikusak. Kanako Hatai of MUJI, egy japán kiskereskedelmi vállalat, a kenyérpirítóját használja példaként. „Naoto Fukasawa tervezőnk elmagyarázza, hogy a dolgok formáját a használat és az otthoni elhelyezés alapján kell meghatározni” – mondja. „A kenyérpirító négyzet alakú, lapos oldalakkal, így a konyha falához is elhelyezhető, míg a teáskannának lekerekített élei vannak, amelyek jól illeszkednek a kézbe.”
A japán stílus egyszerű, de messze van a minimalizmustól mind elméletben, mind gyakorlatban. A minimalista dizájnnak az a szándéka, hogy funkcionális legyen, és az elemeket aszerint választják ki, hogy mennyire lényegesek. A japán esztétikához hasonlóan a minimalista terek semleges színpalettával rendelkeznek, de a tisztán minimalista dizájnban nincs díszítés vagy tökéletlenség. A minimalizmus célja, hogy menő, sima és szigorú. Ezzel szemben a Japandi stílus lényege, hogy megtaláljuk a szépséget a szabálytalanságban, és értékeljük az egyes tárgyak kidolgozottságát. Tervező Jarret Yoshida A Jarret Yoshida Inc. vállalata hangsúlyozza, hogy mennyire fontosak ezek a különbségek. „A japán dizájn mindenekelőtt a textúra és az életkor gondolatát értékeli – nem egy elérhetetlen tökéletesség a hibátlan tükröződő polírozott felületekkel” – mondja Yoshida.
Yoshida szerint a Yakisugi, a fa égetésének és tartósításának hagyományos japán módszere a tökéletlen kivitelezés ezen elvének nagyszerű példája. „Ezek a felületek semlegesek és természetesek, de a klinikailag hideg bemutatóteremtől egy igazi otthonig tartanak, amely tele van korral és textúrával, ami hívogató és nyugodt” – mondja.
A skandináv modern dizájn az 1940-es években indult meg, és nagy hatással volt rá az 1950-es évek századközepi modern mozgalma. A Scandi stílus azóta még népszerűbb lett, köszönhetően a dizájn világának az egyszerűség és a fenntarthatóság felé irányuló általános mozgásának az 1990-es és 2000-es években. Mint a japán stílus, Skandináv design a funkcionalitásra, a tiszta vonalakra és a természet behozására összpontosít. Egy figyelemre méltó kontraszt a két esztétika között azonban a színben van. Míg a japán dizájn inkább ragaszkodik a lágy, monokromatikusabb színpalettákhoz, a skandináv dizájn a pasztell színeket, például a fényt használja. kékek, rózsaszínek és zsályazöldek a terek felvillanyozására, különösen a skandináv országokban tapasztalható hosszú, sötét telek ellensúlyozására. A skandináv dizájn egy kicsit lazább is, a befejezetlen, szőke faanyagokkal, amelyek inkább úgy néznek ki, mint a kézzel faragtak.
Ha szeretné bevinni a Japandi tervezési jellemzőit a terébe, itt van néhány megfontolandó ötlet.
Erica Finamore
Hozzájáruló
Erica egy New York-i lakberendezési rajongó, aki igen, szivárványrendbe állítja a könyveit. Munkái megjelentek a Food Network Magazine-ban, a HGTV Magazine-ban, a Refinery 29-ben, a Cosmopolitanben és a Real Simple-ben és másokban. Ericának sok cucca van, és egy pici lakása van, így jól járatos a szervezésben és a helytakarékos hackelésben. Szabadidejében Erica szeret New York legjobb palacsintájára vadászni, kézműves projekteket végezni és hosszú sétákat tenni bozontos tacskójával, Leslie Knope-pal.